ललित कला निष्णात

Joost) सेंट Avans स्कूल ललित कला और डिजाइन (कला के ठीक मास्टर प्रदान करता है एक.

कला ललित मास्टर

ललित कला के हमारे मास्टर व्यापक हितों के लिए आगे समृद्ध है, और एक कलाकार के रूप में कार्य पर प्रतिबिंबित. दो साल के लिए बेशक एक कलाकार होने का कम स्पष्ट पहलुओं पर केंद्रित है. छात्र गुटों इन दोनों क्षेत्रों रहे हैं. सभी छात्रों को भी अपने एक प्रारंभिक बिंदु के रूप में अपना स्टूडियो है. इसके अलावा, वहाँ एक संयुक्त कार्यक्रम में हम कला और सांस्कृतिक प्रथाओं के एक गैर समरूप क्षेत्र के रूप में कलात्मक बुला जांच प्रयास है. पाठ्यक्रम अतिरिक्त अनुशासनात्मक सोच पर जोर दिया, सैद्धांतिक चौखटे प्रदान करता है, और एक चिंतनशील, कला की दुनिया के संबंध और व्यक्तिगत कृति है, जो बार बार इसकी कीमत और अर्थ के लिए जांच की है में महत्वपूर्ण दृष्टिकोण उत्सर्जित करता है.

पाठ्यक्रम अवधि

ललित कला के मास्टर एक पूर्णकालिक पाठ्यक्रम दो सप्ताह प्रति संपर्क दिनों की एक औसत के साथ है. सब के बारे में बैठकों का एक आधा अकादमी की दीवारों के बाहर जगह ले लो. पाठ्यक्रम ब्रेडा में स्थित है. हमारी शिक्षा का चरित्र में जो समूह परियोजनाओं और अपने एक कलाकार के रूप में अपने व्यवहार का अध्ययन कक्षाओं के कार्यक्रम निर्धारण की वजह से भी 'में s-Hertogenbosch निर्धारित हैं. यह दो साल लग जाते हैं पूरा, जिसके बाद ललित कला के प्रमाण पत्र से सम्मानित मास्टर है, बशर्ते सेट की आवश्यकताओं को हासिल किया गया है. यह MFA आधिकारिक तौर पर 2007 के बाद स्वीकार किया है.

कार्यक्रम संरचना और सामग्री

प्रथम वर्ष

पहले साल के कार्यक्रम चार अवधियों, जिनमें से प्रत्येक प्रस्तुतियों के साथ अकादमी से बाहर के स्थानों पर यह निष्कर्ष निकाला है के होते हैं.

सार्वजनिक स्थान में कला के साथ पहले की अवधि से संबंधित है. एक सैद्धांतिक ढांचा सार्वजनिक स्थान में वास्तविक परियोजनाओं धीरे - धीरे महसूस कर रहे हैं से शुरू. छात्रों को समाज में कलाकार की भूमिका करने के लिए शुरू कर रहे हैं.

इस कलाकार के दृष्टिकोण पर चर्चा की दूसरी अवधि में पीछा किया है. किस तरह के कलाकार की मैं हूँ? सब के बाद, कलाकारों बस छवियों पैदा नहीं करते बल्कि खुद को आंकड़ों के रूप में सौंदर्य का एहसास.

एक बार आप जानते कलाकार की किस तरह आप होना चाहते हैं, तीसरे अवधि कला की दुनिया में संस्थान के लिए संभव पहुँच के एक खोज है. स्थानों जो अपने काम के अनुरूप होगा? गैलरी? संग्रहालयों? 'कलाकार की पहल?

चौथे अवधि, अंत में, कैसे अपने काम को पेश करने के लिए पर केंद्रित है. एक बार आप एक जगह है कि आप सूट अपने काम लगता है, आप कैसे बारे में यह पेश करने में कर रहे हैं? छात्रों रहते हैं और छह सप्ताह के लिए एक विशिष्ट स्थान में काम करेंगे. काम के सभी विशेष रूप में और इस साइट के लिए उत्पादन किया है, और इस स्थान के बारे में सवाल, समय सीमाओं के साथ छात्रों के सामने मौजूद है, एक समूह प्रदर्शनी में भाग लेने और सहयोग की आवश्यकता है इस ले.

प्रत्येक अवधि के दौरान अधिक ध्यान कला पर सैद्धांतिक प्रतिबिंब को दिया जाता है. बहस, पैनल चर्चा और एक कलाकार होने का अधिक सैद्धांतिक पहलू सेमिनारों में अधिक विस्तार में चर्चा कर रहे हैं.

दूसरे वर्ष

से अनुभव प्रथम वर्ष के छात्रों में इकट्ठे हुए दूसरे वर्ष के लिए अपने स्वयं के व्यक्तिगत कार्यक्रम का विकास. कुछ छात्रों के लिए इस का मतलब हो सकता है कि वे एक विशिष्ट विषय है कि एक प्रस्तुति से जुड़ा हुआ है पर ध्यान केंद्रित है, दूसरों के लिए यह प्रदर्शन की एक श्रृंखला की जाएगी और अभी भी दूसरों के लिए यह सैद्धांतिक अनुसंधान किया जाएगा. अपने शिक्षकों के साथ परामर्श में छात्रों को व्यक्तिगत कोचिंग की एक निश्चित योजना, विचार जो विषयों, व्याख्यान, अतिथि शिक्षकों आदि अपनी परियोजना के प्रस्ताव से संबंधित में ले जाएगा.

अंतिम प्रस्तुति हमेशा स्थानों है कि अध्ययन कार्यक्रम के पेशेवर संदर्भ में महत्व के हैं पर किया जाएगा. अब तक, अंतिम प्रस्तुतियों ब्रेडा में किया गया है आइंटहॉवन और 01 Lokaal में डी Fabriek में अन्य स्थानों के बीच आयोजित किया.

Joost) सेंट Avans स्कूल ललित कला और डिजाइन (कला के ठीक मास्टर प्रदान करता है एक.

कला ललित मास्टर

ललित कला के हमारे मास्टर व्यापक हितों के लिए आगे समृद्ध है, और एक कलाकार के रूप में कार्य पर प्रतिबिंबित. दो साल के लिए बेशक एक कलाकार होने का कम स्पष्ट पहलुओं पर केंद्रित है. छात्र गुटों इन दोनों क्षेत्रों रहे हैं. सभी छात्रों को भी अपने एक प्रारंभिक बिंदु के रूप में अपना स्टूडियो है. इसके अलावा, वहाँ एक संयुक्त कार्यक्रम में हम कला और सांस्कृतिक प्रथाओं के एक गैर समरूप क्षेत्र के रूप में कलात्मक बुला जांच प्रयास है. पाठ्यक्रम अतिरिक्त अनुशासनात्मक सोच पर जोर दिया, सैद्धांतिक चौखटे प्रदान करता है, और एक चिंतनशील, कला की दुनिया के संबंध और व्यक्तिगत कृति है, जो बार बार इसकी कीमत और अर्थ के लिए जांच की है में महत्वपूर्ण दृष्टिकोण उत्सर्जित करता है.

पाठ्यक्रम अवधि

ललित कला के मास्टर एक पूर्णकालिक पाठ्यक्रम दो सप्ताह प्रति संपर्क दिनों की एक औसत के साथ है. सब के बारे में बैठकों का एक आधा अकादमी की दीवारों के बाहर जगह ले लो. पाठ्यक्रम ब्रेडा में स्थित है. हमारी शिक्षा का चरित्र में जो समूह परियोजनाओं और अपने एक कलाकार के रूप में अपने व्यवहार का अध्ययन कक्षाओं के कार्यक्रम निर्धारण की वजह से भी 'में s-Hertogenbosch निर्धारित हैं. यह दो साल लग जाते हैं पूरा, जिसके बाद ललित कला के प्रमाण पत्र से सम्मानित मास्टर है, बशर्ते सेट की आवश्यकताओं को हासिल किया गया है. यह MFA आधिकारिक तौर पर 2007 के बाद स्वीकार किया है.

कार्यक्रम संरचना और सामग्री

प्रथम वर्ष

पहले साल के कार्यक्रम चार अवधियों, जिनमें से प्रत्येक प्रस्तुतियों के साथ अकादमी से बाहर के स्थानों पर यह निष्कर्ष निकाला है के होते हैं.

सार्वजनिक स्थान में कला के साथ पहले की अवधि से संबंधित है. एक सैद्धांतिक ढांचा सार्वजनिक स्थान में वास्तविक परियोजनाओं धीरे - धीरे महसूस कर रहे हैं से शुरू. छात्रों को समाज में कलाकार की भूमिका करने के लिए शुरू कर रहे हैं.

इस कलाकार के दृष्टिकोण पर चर्चा की दूसरी अवधि में पीछा किया है. किस तरह के कलाकार की मैं हूँ? सब के बाद, कलाकारों बस छवियों पैदा नहीं करते बल्कि खुद को आंकड़ों के रूप में सौंदर्य का एहसास.

एक बार आप जानते कलाकार की किस तरह आप होना चाहते हैं, तीसरे अवधि कला की दुनिया में संस्थान के लिए संभव पहुँच के एक खोज है. स्थानों जो अपने काम के अनुरूप होगा? गैलरी? संग्रहालयों? 'कलाकार की पहल?

चौथे अवधि, अंत में, कैसे अपने काम को पेश करने के लिए पर केंद्रित है. एक बार आप एक जगह है कि आप सूट अपने काम लगता है, आप कैसे बारे में यह पेश करने में कर रहे हैं? छात्रों रहते हैं और छह सप्ताह के लिए एक विशिष्ट स्थान में काम करेंगे. काम के सभी विशेष रूप में और इस साइट के लिए उत्पादन किया है, और इस स्थान के बारे में सवाल, समय सीमाओं के साथ छात्रों के सामने मौजूद है, एक समूह प्रदर्शनी में भाग लेने और सहयोग की आवश्यकता है इस ले.

प्रत्येक अवधि के दौरान अधिक ध्यान कला पर सैद्धांतिक प्रतिबिंब को दिया जाता है. बहस, पैनल चर्चा और एक कलाकार होने का अधिक सैद्धांतिक पहलू सेमिनारों में अधिक विस्तार में चर्चा कर रहे हैं.

दूसरे वर्ष

से अनुभव प्रथम वर्ष के छात्रों में इकट्ठे हुए दूसरे वर्ष के लिए अपने स्वयं के व्यक्तिगत कार्यक्रम का विकास. कुछ छात्रों के लिए इस का मतलब हो सकता है कि वे एक विशिष्ट विषय है कि एक प्रस्तुति से जुड़ा हुआ है पर ध्यान केंद्रित है, दूसरों के लिए यह प्रदर्शन की एक श्रृंखला की जाएगी और अभी भी दूसरों के लिए यह सैद्धांतिक अनुसंधान किया जाएगा. अपने शिक्षकों के साथ परामर्श में छात्रों को व्यक्तिगत कोचिंग की एक निश्चित योजना, विचार जो विषयों, व्याख्यान, अतिथि शिक्षकों आदि अपनी परियोजना के प्रस्ताव से संबंधित में ले जाएगा.

अंतिम प्रस्तुति हमेशा स्थानों है कि अध्ययन कार्यक्रम के पेशेवर संदर्भ में महत्व के हैं पर किया जाएगा. अब तक, अंतिम प्रस्तुतियों ब्रेडा में किया गया है आइंटहॉवन और 01 Lokaal में डी Fabriek में अन्य स्थानों के बीच आयोजित किया.