क्यूरेटोरियल स्टडीज में मास्टर आर्ट एजुकेशन

सामान्य

कार्यक्रम विवरण

Zurich University of the Arts पढ़ाई

2.500 से अधिक छात्रों के साथ, Zurich University of the Arts कला यूरोप में सबसे बड़े कला विश्वविद्यालयों में से एक है। हम सीमाओं को पार करने और विभिन्न क्षेत्रों को एक साथ लाने की मांग करने वाले छात्रों का स्वागत करते हैं क्योंकि हम इस बात से आश्वस्त हैं कि अन्य विषयों के साथ उत्पादक विनिमय बेहतर, अधिक बहुमुखी, और गंभीर रूप से दिमागी क्यूरेटर लाता है।

हमारे पास दुनिया भर में एक उत्कृष्ट नेटवर्क है - स्विट्ज़रलैंड और विदेशों में सत्तर विश्वविद्यालयों के साथ सहयोग और विज्ञान, संस्कृति, व्यापार और उद्योग के क्षेत्रों से अनगिनत भागीदारों के साथ धन्यवाद। यह कई गुना हमारे कार्यक्रमों की राष्ट्रीय और अंतरराष्ट्रीय प्रासंगिकता के लिए है।


कार्यक्रम के बारे में मास्टर आर्ट एजुकेशन, क्यूरेटोरियल स्टडीज़

संस्कृति, कला, वास्तुकला, और डिजाइन का पेशेवर संचार आवश्यक है। कला और डिजाइन के क्षेत्र में शिक्षा, प्रभावी स्टेजिंग और संचार में सार्वजनिक और निजी दोनों क्षेत्रों में, महत्वपूर्ण रूप से सांस्कृतिक उत्पादन और रचनात्मक और सांस्कृतिक उद्योगों में होने वाली बदलावों को दर्शाते हुए एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जा सकती है।

इस संदर्भ में, क्यूरेटोरियल स्टडीज में कार्यक्रम छात्रों को सार्वजनिक और निजी क्षेत्रों में संस्थागत और गैर-संस्थागत संदर्भों के पूरे स्पेक्ट्रम में एक क्यूरेटर और / या एक कला और संस्कृति शिक्षक के रूप में सफलतापूर्वक काम करने में सक्षम बनाता है, और लाभकारी और गैर-लाभकारी डोमेन।

यह एक वैचारिक कार्यक्रम है, कला और डिजाइन, संस्कृति और समाज के सिद्धांत के साथ, क्यूरिंग और शिक्षा अभ्यास के साथ। यह संवादात्मक है, जिसमें यह व्याख्या और लक्ष्य-समूह-संरेखित शिक्षा पर केंद्रित है। इसमें एक संगठनात्मक फोकस भी है, जो प्रदर्शनी और शैक्षिक कार्यक्रमों की अवधारणा और प्रबंधन के लिए एक परियोजना आधारित परिचय प्रदान करता है। इसमें कई विषयगत क्षेत्रों, प्रदर्शनी हॉल, प्रमुख प्रदर्शनी, बिएननेल कार्यक्रम और त्यौहार, कलाकार संचालित स्थान, सार्वजनिक स्थान, और tradeshows और कॉर्पोरेट प्रस्तुतियों जैसे प्लेटफार्मों के संग्रहालय शामिल हैं।


शिक्षा निम्नलिखित योग्यता क्षेत्रों पर केंद्रित है:

  • ज्ञान क्षमता: विद्वानों और अकादमिक प्रवचनों के संदर्भ में प्रवृत्तियों और घटनाओं की व्याख्या करने की क्षमता
  • आधिकारिक क्षमता: प्रदर्शनी और शिक्षा क्षेत्र में स्पष्ट रूप से परिभाषित, आत्म-जागरूक, स्वतंत्र रुख
  • उत्पादन क्षमता: सांस्कृतिक और वाणिज्यिक संदर्भों की विविध श्रेणी में प्रदर्शनी और शैक्षणिक एजेंटों की समकालीन अवधारणा और लक्ष्य-केंद्रित अहसास
  • नेटवर्किंग क्षमता: विशेषज्ञों और कलाकारों की एक विस्तृत श्रृंखला की भागीदारी के माध्यम से प्रदर्शनी और शिक्षा परियोजनाओं की प्रासंगिकता में वृद्धि
  • संचार क्षमता: लक्षित समूहों की एक विस्तृत श्रृंखला के साथ मौखिक और दृश्य संचार
  • लोग क्षमता: स्वतंत्र विचार, संचार और टीमवर्क कौशल, और व्यक्तिगत जिम्मेदारी की एक मजबूत भावना के माध्यम से सकारात्मक कार्य वातावरण बनाने की क्षमता।

आईसीओएम श्वेज़ (स्विस इंटरनेशनल काउंसिल ऑफ म्यूज़ियम) द्वारा कार्यक्रम की सिफारिश की जाती है।


डिग्री का शीर्षक

क्यूरेटोरियल स्टडीज में विशेषज्ञता के साथ कला शिक्षा में कला के मास्टर जेएफएफ


कार्यक्रम संरचना (120 ईसीटीएस)

कार्यक्रम संरचना में क्यूरेटोरियल स्टडीज (100 ईसीटीएस) और कोर प्रोग्राम मास्टर आर्ट एजुकेशन (20 ईसीटीएस) में विशेषज्ञता शामिल है।


क्यूरेटोरियल स्टडीज में विशेषज्ञता

क्यूरेटोरियल स्टडीज में विशेषज्ञता में शिक्षण सामग्री विषय ज्ञान और अनुभवी ज्ञान के व्यवस्थित संबंध पर केंद्रित है। विशेषज्ञता कार्यक्रम क्यूरेटोरियल स्टडीज में 100 ईसीटीएस अंक शामिल हैं और तीन शिक्षण और शिक्षण क्षेत्रों में बांटा गया है: प्रदर्शनी और शिक्षा, अभ्यास और परियोजनाएं, स्थानांतरण।


प्रदर्शनी और शिक्षा (34-36 ईसीटीएस)

यह क्षेत्र प्रदर्शनियों और प्रस्तुतियों पर केंद्रित है और लाभकारी और गैर-लाभकारी, सार्वजनिक और निजी, और संस्थागत और गैर-संस्थागत के बीच विभाजन को आगे बढ़ाने वाली घटनाओं का समर्थन करता है। इसमें स्पष्ट रूप से अनुसंधान, संग्रह, प्रदर्शनी और शिक्षा कार्यों के बहु-स्तरित पोर्टफोलियो के साथ शिक्षा और अनुभव के दीर्घकालिक स्थानों के रूप में प्रदर्शनी और संग्रहालय संदर्भ शामिल है। त्यौहार या tradeshow और कॉर्पोरेट प्रस्तुतियों जैसे कई अन्य प्रारूप भी शामिल हैं।

ऐतिहासिक, समकालीन और भविष्य उन्मुख क्यूरिंग और शिक्षा व्याख्यान और प्रथाओं के साथ छात्रों की भागीदारी, आगे के विकास और कलात्मक और क्यूरेटोरियल हस्तक्षेप के रूपों के लिए ऐसे प्लेटफार्मों की संभावना पर प्रतिबिंब के आधार प्रदान करती है। वाणिज्यिक प्लेटफॉर्म पर प्रस्तुतियों के डिजाइन में सामाजिक परिवर्तन के पक्ष में प्रयासों से ये सीमाएं हैं। उपरोक्त संदर्भ में एक माध्यम के रूप में प्रदर्शनियों की विशिष्ट विशेषताओं पर प्रकाश डालने के लिए एनालॉग और डिजिटल प्रस्तुति प्रारूपों की एक श्रृंखला शामिल है। संग्रह और अभिलेखागार के महत्व, और उनके विश्लेषण के लिए उपयुक्त उपकरणों के बारे में भी चर्चा है।

ट्यूशन सामग्री में प्रदान किया गया विषय ज्ञान विभिन्न प्रकार के दृष्टिकोणों का पीछा करता है: सांस्कृतिक और कलात्मक अध्ययन, सांस्कृतिक समाजशास्त्र, क्यूरिंग, संग्रहालय अध्ययन, अध्यापन, सौंदर्यशास्त्र, और दृश्यशास्त्र। यह प्रदर्शनी और शिक्षा डोमेन में विषय-वस्तु और वर्तमान बहस और प्रथाओं पर प्रासंगिक अनुसंधान को एक साथ लाता है।


अभ्यास और परियोजनाएं (34-36 ईसीटीएस)

इस मामले में, उपरोक्त क्षेत्रों में छात्रों के व्यावहारिक ज्ञान को तैयार करने पर ध्यान केंद्रित किया गया है, जैसा कि क्यूरेटर और / या कला और संस्कृति शिक्षकों के रूप में उनकी भविष्य की भूमिका के लिए आवश्यक है। प्रदर्शनी और शिक्षा शिक्षण और सीखने के क्षेत्र में प्राप्त विषय ज्ञान अभ्यास के क्षेत्र में स्थानांतरित कर दिया जाता है। प्रोजेक्ट मॉड्यूल और प्रैक्टिस प्रोजेक्ट में, छात्र प्रदर्शनी और शिक्षा कार्यक्रमों के लिए अभिनव अवधारणा डिजाइन के उदाहरणों का पता लगाते हैं, और प्रदर्शनी और शिक्षा परियोजनाओं के लक्ष्य-केंद्रित अहसास के तरीकों का भी पता लगाते हैं। यह शिक्षण और सीखने का क्षेत्र व्यावहारिक परिस्थितियों और प्रदर्शनी संस्थानों और गैर-संस्थागत प्रदर्शनी परियोजनाओं की बाधाओं में अंतर्दृष्टि प्रदान करता है।

अभ्यास परियोजनाओं और इंटर्नशिप के लिए, डिज़ाइन ज्यूरिख संग्रहालय और कई स्विस और अंतरराष्ट्रीय संग्रहालयों, प्रदर्शनी संस्थानों और शिक्षा प्लेटफॉर्म के साथ साझेदारी है।


स्थानांतरण (30 ईसीटीएस)

स्थानांतरण शिक्षण और सीखने के क्षेत्र में, छात्र अपने स्नातक असाइनमेंट तैयार करते हैं, जो प्रदर्शनी और शिक्षा में प्राप्त विषय व्याख्या कौशल और अभ्यास और प्रोजेक्ट शिक्षण और शिक्षण क्षेत्रों और उनके अभिनव, आत्म-जागरूक अभ्यास को एक साथ लाते हैं।

मास्टर की थीसिस या तो एक व्यावहारिक अनुभाग और एक सिद्धांत खंड, यानी एक व्यापक अवधारणा, सिद्धांत द्वारा अंतर्निहित, एक प्रदर्शनी और / या शिक्षा परियोजना के लिए या पूरी तरह से एक सिद्धांत चर्चा शामिल हो सकती है। यह एक शोध परियोजना से संबंधित हो सकता है या छात्र के अभ्यास परियोजना / इंटर्नशिप से संबंधित हो सकता है, या यह एक प्रदर्शनी संस्थान या अन्य प्रासंगिक संदर्भों के साथ सहयोग पर आधारित हो सकता है। किसी भी मामले में, थीसिस को उस मुद्दे को संबोधित करना चाहिए जो पेशेवर क्षेत्र के महत्वपूर्ण पहलुओं से संबंधित है और वर्तमान और भविष्य के लिए प्रासंगिक है।


कोर प्रोग्राम मास्टर आर्ट एजुकेशन

तीन विशेषज्ञताओं के छात्र एक आम ग्राउंडिंग प्राप्त करते हैं, आंशिक रूप से सैद्धांतिक और आंशिक रूप से व्यावहारिक। यह ज्ञान और विचारों की पृष्ठभूमि प्रदान करता है जिनका उपयोग उनके पेशेवर करियर में जटिल मुद्दों से निपटने के लिए किया जा सकता है। मुख्य कार्यक्रम 20 ईसीटीएस अंक के लायक है और अध्ययन के तीन मुख्य क्षेत्रों में बांटा गया है:


कला और डिजाइन (8 ईसीटीएस)

कला और ऐतिहासिक क्षेत्रों (कला सौंदर्यशास्त्र, कला सिद्धांत, छवि सिद्धांत) में कलाओं में ऐतिहासिक और वर्तमान प्रवृत्तियों और प्रवचन पदों को अधिक गहराई से संबोधित करने के लिए आसानी से खोजा जाता है।


संस्कृति और समाज (2 ईसीटीएस)

शैक्षिक प्रतिमान और बुनियादी अवधारणाओं, संस्कृति और समाज में ऐतिहासिक और वर्तमान प्रवृत्तियों के साथ, अधिक गहराई में संबोधित करने के लिए आसानी से खोज की जाती है। फोकस उन पहलुओं पर है जो एक उभरते शिक्षक को सामाजिक-आर्थिक, सांस्कृतिक और राजनीतिक संदर्भ में एक तरीके से कार्य करने में सक्षम बनाने के लिए महत्वपूर्ण हैं।


शिक्षा (10 ईसीटीएस)

छात्रों को मौलिक प्रश्नों और शिक्षा से संबंधित समस्याओं का व्यावहारिक ज्ञान प्राप्त होता है जो व्यवसाय या कार्रवाई के विशिष्ट संदर्भ के बावजूद अपनी सफलता के लिए महत्वपूर्ण हैं। स्पेक्ट्रम संदर्भ में लागू शिक्षा के माध्यम से व्यक्तिगत शिक्षा और श्रोताओं के सामाजिक मेकअप से लेकर है।


अनुसंधान

कला शिक्षा कार्यक्रम में कला के मास्टर में पाठ्यक्रम सामग्री अनुसंधान आधारित है। उपयुक्त मॉड्यूल अकादमिक के साथ ही कलात्मक और डिजाइन दृष्टिकोण दोनों से कोर शोध प्रश्नों को संबोधित करते हैं। सांस्कृतिक, कला और डिजाइन शिक्षा में भविष्य के विशेषज्ञों को इन मूल प्रश्नों से परिचित होने और चल रहे विशेषज्ञ प्रवचन में भाग लेने की उम्मीद है। शोध में शामिल होने या इस क्षेत्र में काम करने के इच्छुक छात्रों को इस मार्ग को आगे बढ़ाने में सक्षम बनाने के लिए समर्थन और सहायता प्रदान की जाएगी। इसमें तीसरे चक्र स्तर पर कोई निरंतरता शामिल है।


योग्यता और प्रवेश आवश्यकताओं

Zurich University of the Arts कार्यक्रमों के लिए अध्ययन स्थानों की संख्या सीमित है। पाठ्यक्रम में प्रवेश एक बहु मंच प्रक्रिया है। प्रक्रिया के हिस्से के रूप में प्रवेश की विभिन्न स्थितियों को संतुष्ट किया जाना चाहिए:

  • कला और डिजाइन, सांस्कृतिक या सौंदर्य अध्ययन, अध्यापन या अन्य संबंधित विषयों में विशेषज्ञता रखने वाली स्नातक की डिग्री।
  • विशेष प्रवेश ("सुर दस्तावेज") संभव है यदि पूर्व शिक्षा के लिए आवश्यक योग्यता उपलब्ध नहीं है और क्षेत्र के लिए असाधारण प्रतिभा प्रदर्शित की जा सकती है।
  • सौंदर्यशास्त्र और सहभागिता सीखने की प्रक्रियाओं के लिए एक स्थान के रूप में प्रदर्शनियों के माध्यम में एक गहरी रूचि।
  • मौखिक अभिव्यक्ति, आत्म प्रेरणा, और आत्म-जागरूकता के साथ-साथ समझदारी और सौंदर्य प्रशंसा की भावना।
  • जर्मनी का एक प्रदर्शन ज्ञान (आवेदन पर बी 1, पाठ्यक्रम की शुरुआत से बी 2) और अंग्रेजी, जो छात्रों को कक्षाओं का पालन करने की अनुमति देने के लिए पर्याप्त है।
  • मूल भाषा जर्मन है। छात्रों से बोली जाने वाली जर्मन का अच्छा ज्ञान होने की उम्मीद है। लिखित सिद्धांत अंग्रेजी में जमा किया जा सकता है। परामर्श अंग्रेजी में उपलब्ध हैं।


पहली आवेदन प्रक्रिया

  • आवेदन की समयसीमा: 1 मार्च 201 9

दूसरी आवेदन प्रक्रिया

  • आवेदन की समयसीमा: 1 मई 201 9

प्रारंभ दिनांक: 16 सितंबर 201 9


ट्यूशन शुल्क

बैचलर और मास्टर कार्यक्रमों के लिए निम्नलिखित शुल्क लिया जाता है:

  • ट्यूशन शुल्क प्रति सेमेस्टर: सीएचएफ 720
  • अकादमिक स्पोर्ट्स एसोसिएशन ज्यूरिख (एएसवीजेड) के लिए सेमेस्टर शुल्क: सीएचएफ 30
  • वेरेइन डर स्टडीएरेन्डेनवर्ट्रंग (छात्र संघ संघ) के लिए सेमेस्टर शुल्क: सीएफ़ 40 (वैकल्पिक सदस्यता शुल्क - www.verso-verso.org )

अध्ययन के विशिष्ट पाठ्यक्रम के आधार पर, छात्रों को अध्ययन सामग्री के लिए खर्च करने की भी उम्मीद करनी चाहिए।


विदेशी छात्रों के लिए अतिरिक्त सेमेस्टर शुल्क

लागू कानून के तहत, अध्ययन के प्रयोजनों के लिए स्विट्ज़रलैंड में प्रवेश करने वाले अंतरराष्ट्रीय छात्र और देश में निवास करने वाले लोग निवास की स्थायी जगह की वैधानिक आवश्यकताओं को पूरा नहीं करते हैं। इसलिए, उन्हें प्रति सेमेस्टर सीएफ़ 500 का अतिरिक्त शुल्क देना होगा।


ट्यूशन शुल्क छूट

विशेष कठिनाई के मामलों में ट्यूशन और अतिरिक्त सेमेस्टर शुल्क पूरी तरह से या कुछ हिस्सों में माफ कर दिया जा सकता है। इस तरह के एक ट्यूशन छूट का अनुरोध करने से पहले, छात्र को अपने घर के कैंटन या शहर, या नींव से अनुदान के लिए आवेदन करना होगा।

छूट के अध्ययन के दूसरे सेमेस्टर से छूट दी जाती है। छूट के लिए अनुरोध निम्नलिखित तिथियों पर प्रति वर्ष दो बार जमा किया जा सकता है: 15 जून और 15 नवंबर।


अनुदान

छात्रों को अपने घर के कैंटों या शहरों से अनुदान के लिए आवेदन करना होगा। विदेशी छात्र अपने घर के देशों से अनुदान के लिए आवेदन कर सकते हैं।


आवेदन शुल्क

आवेदन प्रक्रिया के लिए पंजीकरण: सीएफ़ 100

प्रवेश परीक्षा: सीएचएफ 200


संपर्क करें

Zurich University of the Arts
विश्वविद्यालय कार्यालय
टोनी-एरियल, पफिंगस्ट्वेडस्ट्रैस 96
पी. ओ। बॉक्स
सीएच 8031 ​​ज्यूरिख

अंतिम मार्च 2020 अद्यतन.

स्कूल परिचय

With around 2,800 students and 650 teaching staff, Zurich University of the Arts is one of the major universities of the arts in Europe. The study and research programme covers the areas of design, fi ... और अधिक पढ़ें

With around 2,800 students and 650 teaching staff, Zurich University of the Arts is one of the major universities of the arts in Europe. The study and research programme covers the areas of design, film, fine arts, music, dance, theatre, transdisciplinary studies, and the teaching of arts and design. The university also has many venues for exhibitions and performances, where the results of the education provided can be shown in public. कम पढ़ें

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