समकालीन फैशन डिजाइन में कला के मास्टर

सामान्य

3 स्थान उपलब्ध

कार्यक्रम विवरण

IFA Paris मास्टर एफईडीई द्वारा प्रमाणित (फेडेरेशन यूरोपेन डेस )coles)

  • अवधि: अंग्रेजी में 15 महीने का कार्यक्रम
  • परिसरों: पेरिस, फ्लोरेंस (इस्टिटूटो लोरेंजो डी मेडिसी)
  • प्रारूप: पेरिस / फ्लोरेंस / पेरिस
  • अगला इंटेक: सितंबर 2019
  • ईसीटीएस क्रेडिट: 120
  • आवेदन शुल्क: € 150
  • ट्यूशन शुल्क: € 12,800
  • सीमित करने के लिए: प्रति कक्षा 25 छात्र


"हमारे डिजाइनर एटलियर में अपना संग्रह विकसित करें"


परिचय

आज के फैशन पैनोरमा को दोबारा बदलने में युवा फैशन डिजाइनर महत्वपूर्ण तत्व बन गए हैं। केरिंग ग्रुप द्वारा क्रिस्टोफर केन के हिस्सेदारी के अधिग्रहण के लिए लोवे के क्रिएटिव डायरेक्टर के रूप में जेडब्ल्यू एंडरसन की नियुक्ति से, सभी घटनाएं संकेत देती हैं कि अब बड़े लक्जरी ब्रांडों और बड़े पैमाने पर ब्रांड ब्रांडों की गतिविधियों के लिए फैशन निर्माण से कहीं अधिक आवश्यक है।

शुद्ध और ताज़ा रचनात्मकता में एक स्पष्ट वापसी के बावजूद, फैशन डिज़ाइन से संबंधित नौकरियों के घटकों में नाटकीय रूप से बदलाव आया है। सहज तरीके से वस्त्रों की कल्पना करना एक डिजाइनर की जिम्मेदारियों का केवल एक पहलू है। एक हेड डिजाइनर या एक रचनात्मक निर्देशक को न केवल सामाजिक और सौंदर्य परिवर्तनों का अनुमान लगाना चाहिए, बल्कि स्थिति, बाजार की क्षमता और संचार के मामले में ब्रांडों द्वारा सामना किए जाने वाले रणनीतिक मुद्दों को भी समझना चाहिए।

समकालीन फैशन डिजाइन में हमारे मास्टर ऑफ आर्ट्स को विशेष रूप से इन परिवर्तनों को हल करने के लिए डिज़ाइन किया गया था और इसका उद्देश्य फैशन डिजाइन स्नातकों के लिए है जो उत्पाद डिजाइन और विकास से परे जाना चाहते हैं।

कार्यक्रम में 3 मुख्य उद्देश्य हैं:

  • इस पाठ्यक्रम के लिए विशेष रूप से डिजाइन किए गए मॉड्यूल के साथ हमारे छात्रों के फैशन और रचनात्मक संस्कृति को समृद्ध करना। मिसाल के तौर पर, हमारे 'फैशन क्रॉस कल्चर' मॉड्यूल को मूसी डेस आर्ट्स डेकोरेटिफ के साथ विकसित किया गया ताकि सांस्कृतिक विसंगतियों और फैशन पर उनके प्रभाव के विश्लेषण की दिशा में एक अधिक परिष्कृत दृष्टिकोण प्रदान किया जा सके। एक अन्य महत्वपूर्ण मॉड्यूल "फैशन उत्पाद सेमिओलॉजी" होगा। यह परिधान को डीकोड करने और अपने सौंदर्य पहलू को डिक्रिप्ट करने के लिए एक पद्धति के रूप में अर्धविज्ञान का उपयोग करता है ताकि यह समझ सके कि यह कैसा महसूस किया जाता है।

  • मॉड्यूल के साथ छात्र रचनात्मकता विकसित करना जैसे कि «क्रिएटिव प्रोसेस» जो छात्रों को अपने स्वयं के "रचनात्मक तर्क" के बारे में अधिक जागरूक होने और उनकी क्षमता बढ़ाने में मदद करता है। व्यावहारिक कार्यशालाओं के अतिरिक्त छात्रों को ज्ञात उत्पादन और डिजाइनिंग तकनीकों के लिए एक नया दृष्टिकोण प्रदान करेगा। उदाहरण के लिए, "पैटर्न और ड्रैपिंग डेवलपमेंट" मॉड्यूल प्रयोग के आधार पर नई शोध विधियों का परिचय देता है और प्रेरणा पाने के लिए छात्रों के लिए नए दृष्टिकोण खोलता है।

  • हमारे छात्रों को यह समझने में सहायता करें कि कैसे फैशन उद्योग काम करते हैं और वैश्विक संदर्भ में ब्रांड रणनीतियां कैसे तैयार की जाती हैं। विभिन्न मॉड्यूल की श्रृंखला में विपणन, संगठनात्मक मुद्दों, वित्तीय चुनौतियों के साथ-साथ छवि और संचार रणनीतियों पर चर्चा की जाएगी।

कोर्स ट्यूटर के मार्गदर्शन के साथ अपने स्वयं के संग्रह परियोजना के विकास के छात्रों के साथ समाप्त होता है। इस परियोजना में एक परिधान और / या सहायक उपकरण संग्रह शामिल है। इस प्रक्रिया में 12 सिल्हूटों के साथ-साथ विपणन और व्यापार योजनाओं के विकास के लिए प्रोटोटाइप डिजाइन करना शामिल है। इस संग्रह की तब पेशेवरों की जूरी द्वारा जांच की जाती है और सर्वश्रेष्ठ छात्रों को आईएफए ग्रेजुएट शो में फैशन पेशेवरों को अपना काम दिखाने का मौका मिलता है जो हौट कॉटर फैशन वीक के दौरान होता है। छात्रों को कई अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में भाग लेने के लिए भी प्रशिक्षित किया जाता है जो युवा फैशन डिजाइनरों के लिए एक महान मंच का प्रतिनिधित्व करते हैं।

अन्य IFA Paris पाठ्यक्रमों के साथ, समकालीन फैशन डिजाइन में कला के मास्टर अपने पेरिस स्थान से काफी लाभ उठाते हैं। अपने समृद्ध सांस्कृतिक जीवन के साथ, फैशन के लिए समर्पित दो संग्रहालय, इसके 6 वार्षिक फैशन सप्ताह, सैकड़ों शोरूम और वस्त्र मेले, साथ ही छोटे पैमाने पर शिल्प उद्योगों के आसपास, रोशनी का शहर, निर्विवाद फैशन पूंजी बनी हुई है विश्व।

हमारे सभी कार्यक्रम बोलोग्ने सम्मेलन द्वारा परिभाषित ईसीटीएस ढांचे के आसपास व्यक्त किए गए हैं। अपना कोर्स पूरा करने के बाद, छात्रों को कुल 120 ईसीटीएस प्राप्त होते हैं जिन्हें आसानी से स्थानांतरित किया जा सकता है यदि वे आगे अध्ययन करने का निर्णय लेते हैं। इस कार्यक्रम को आईडीईएल / आईडीईएआर प्रमाणीकरण भी मिला और इसे "अंतर्राष्ट्रीय मास्टर" के रूप में प्रमाणित किया गया है।


दाखिला

प्रवेश की आवश्यकताएं:

  • संबंधित क्षेत्रों में स्नातक स्नातक या महत्वपूर्ण पेशेवर अनुभव।
  • गैर-मूल अंग्रेजी बोलने वालों के लिए आईईएलटीएस 6.5 या टीओईएफएल आईबीटी 79 (या समतुल्यता) या अंग्रेजी में अध्ययन का सबूत।
  • साक्षात्कार (परिसर या स्काइप पर)।
  • कार्य अनुभव (इंटर्नशिप को ध्यान में रखा जाता है)।

प्रदान करने के लिए दस्तावेज़:

  • ऑनलाइन आवेदन पत्र भरें।
  • नवीनतम प्रतिलेख।
  • बैचलर डिप्लोमा या इसके समकक्ष की प्रति।
  • प्रेरणा पत्र।
  • पोर्टफोलियो।
  • संक्षिप्त विवरण।
  • पासपोर्ट तस्वीर।
  • पासपोर्ट की प्रति।


कोर्स संरचना

रचनात्मक संस्कृति

प्रासंगिक अवधारणाओं और उत्पादों को उत्पन्न करने के लिए, फैशन डिजाइनरों को लगातार अपने सामाजिक, आर्थिक और सांस्कृतिक वातावरण में परिवर्तन के प्रकाश में अपनी रचनात्मक प्रक्रिया पर सवाल उठाना पड़ता है। इस समूह के विभिन्न मॉड्यूल के माध्यम से, छात्र अपनी व्यक्तिगत प्रेरणा और बौद्धिक प्रक्रिया के आधार पर अपने स्वयं के कलात्मक ढांचे का निर्माण करने के लिए सहज रचनात्मकता की परिभाषा को पार करेंगे। लक्ष्य उन्हें अपने रचनात्मक दिमाग में पूरी तरह से टैप करने में मदद करना है और इसलिए उनकी नवाचार क्षमताओं को अधिकतम करना है।

मॉड्यूल में शामिल हैं: समकालीन रचनात्मकता विश्लेषण अनुसंधान

फैशन पर्यावरण कला में एक मजबूत रुचि के साथ-साथ अन्य रचनात्मक क्षेत्रों के प्रति उत्सुकता फैशन रचनात्मकता को खिलाने के लिए आवश्यक है। सौंदर्यशास्त्र ज्ञान विभिन्न प्रकार की कल्पनाओं, ग्राफिक्स, रंग, पेंटिंग, मूर्तिकला, वास्तुकला या कलाकृतियों के डिजाइन का विश्लेषण करके बनाया गया है। फैशन एथोग्राफी, फैशन क्रॉस-संस्कृति जैसे मॉड्यूल के माध्यम से पेरिस मुसी डे आर्ट्स डेकोरैटिफ्स या फैशन प्रोडक्ट सेमियोलॉजी के साथ साझेदारी में विकसित किया गया है, छात्र आगे विश्लेषण करेंगे कि फैशन उपस्थिति और स्थिति की धारणाओं को कैसे संबोधित करता है। अंततः छात्र किसी भी रेंज के फैशन उत्पादों के आकृतियों, संस्करणों, डेलेट या रंगों के पीछे के अर्थों को डीकोड करने में सक्षम होंगे।

मॉड्यूल में फैशन नृवंशविज्ञान फैशन क्रॉस संस्कृति क्रिएटिव संदर्भ रुझान शामिल हैं


विपणन

मॉड्यूल का यह समूह फैशन ब्रांडों के लिए मार्केटिंग रणनीतियों का विश्लेषण करता है और प्रतिबिंबित करता है और उन्हें प्रबंधित करने के लिए एक कठोर रूपरेखा प्रदान करता है। छात्र बड़े पैमाने पर ब्रांड ब्रांड बनाम उच्च फैशन ब्रांडों के विपणन में अंतर की जांच करते हैं। ब्रांड पहचान, स्थिति, मूल्य निर्धारण, वितरण, और संचार को प्रभावित करने वाली प्रक्रियाओं को देखते हुए छात्रों को व्यापक समकालीन फैशन बाजार की अंतर्निहित चुनौतियों को समझने में मदद मिलती है। ब्रांड की शक्ति का मूल्यांकन इसके मूल्य, इसके सामाजिक, संविदात्मक और अर्द्धिक आयामों के माध्यम से किया जाएगा। छात्र खुद को अपने फैशन ब्रांड के लिए सुसंगत रणनीतियों के निर्माण के लिए ब्रांडिंग के लिए आवश्यक व्यापक उपकरणों से परिचित होंगे। भविष्य के फैशन उद्यमियों के लिए आज के वैश्विक फैशन उद्योग के विशिष्ट बाजारों में अभिनव फैशन अवधारणाओं को विकसित करने की आवश्यकता को भी संबोधित किया गया है।

मॉड्यूल में शामिल हैं:

पोजिशनिंग


छवि

फैशन घरों के लिए भीड़ के बाजार में खड़े होने के लिए व्यापक संचार और अभिनव डिजाइन प्रस्तुतियां महत्वपूर्ण हैं। इस अध्याय के विभिन्न मॉड्यूल छात्रों को अंतरराष्ट्रीय क्षेत्र में विकसित फैशन संचार अभियानों के समान उचित शब्द और इमेजरी को मर्ज करने के लिए प्रशिक्षित करेंगे। अधिक विशेष रूप से, प्रदान किए गए ज्ञान और कौशल मीडिया रणनीतिक योजना, स्टाइल के माध्यम से दृश्य संचार, पारंपरिक और डिजिटल चैनलों के माध्यम से लिखित संचार, फैशन शो के लिए सार्वजनिक संबंध तकनीक और घटना प्रबंधन पर केंद्रित होंगे।

मॉड्यूल में शामिल हैं:

संचार फैशन प्रेस खुदरा


व्यापार के मुद्दे

ब्रांड डिजाइनरों के साथ कुशलता से बातचीत करने के लिए फैशन डिजाइनरों या कला निर्देशकों को फैशन उद्योग के कानूनी और व्यावसायिक ढांचे को समझना चाहिए। इस मॉड्यूल ग्रुपिंग के भीतर, छात्र फैशन उद्योग की वास्तविकताओं को आर्थिक और वित्तीय दृष्टि से देखेंगे। वे स्टार्ट-अप कंपनियों द्वारा सामना की जाने वाली चुनौतियों का पता लगाएंगे और व्यवसाय योजना लिखने के लिए सर्वोत्तम प्रथाओं को सीखेंगे। इसमें नए व्यवसायों में विकास क्षमता का विश्लेषण और मूल्यांकन करना शामिल है, जो कि वित्तीय जोखिम को कम करता है, जबकि ब्रांड की बढ़ती वैश्विक अर्थव्यवस्था के भीतर ब्रांड के विकास और विकास के लिए आवश्यक उद्योग कुंजी सफलता कारकों की पहचान करना।

मॉड्यूल में शामिल हैं:

उद्यमिता


तकनीकी मुद्दा

वास्तव में फैशन के भविष्य के कैरियर को कपड़ों के निर्माण के गहन ज्ञान के बिना कल्पना नहीं की जा सकती है। इस मॉड्यूल ग्रुपिंग के भीतर, छात्रों को पारंपरिक और उच्च तकनीक उत्पादन तकनीकों दोनों की शिक्षुता के माध्यम से कपड़ों और वस्त्र प्रकारों की एक बहुतायत को संभालने के लिए अपने ज्ञान और कौशल को मजबूत किया जाएगा। वे नए वस्त्र और डिजाइन बनाने में प्रौद्योगिकी की भूमिका से अवगत होंगे। इस मॉड्यूल ग्रुपिंग के पूरा होने पर, छात्रों ने फैब्रिकेशन प्रक्रियाओं और जीवन में परिधान लाने में शामिल व्यावहारिक मुद्दों को समझ लिया होगा।

मॉड्यूल में शामिल हैं:

  • डिजिटल डिजाइन कार्यशाला
  • अभिनव वस्त्र कार्यशाला
  • पैटर्न


अधिक जानकारी के लिए और कार्यक्रम विवरणिका डाउनलोड करने के लिए, कृपया देखें: https://www.ifaparis.com/courses/postademy/master-arts-contemporary-fashion-design

अंतिम जनवरी 2019 अद्यतन.

स्कूल परिचय

The Paris Fashion School for Design and Business. In the words of Suzy Menkes, IFA Paris is where to “Learn the French way of seeing fashion as art.” (HERALD TRIBUNE, JUNE 2004)

The Paris Fashion School for Design and Business. In the words of Suzy Menkes, IFA Paris is where to “Learn the French way of seeing fashion as art.” (HERALD TRIBUNE, JUNE 2004) कम पढ़ें
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